La arquitectura del futuro 1

Una visión prospectiva sobre la vivienda al final del siglo XXI, definida por una evidente e ineludible tendencia actual: la creciente simbiosis con modernas tecnologías, entre ellas, la inminente inclusión de novedosos materiales con propiedades únicas.

Ernesto Ocampo Ruiz*


El mundo vive una revolución tecnológica e informática mucho más profunda y extensa que lo que fue la Revolución Industrial del siglo XVIII. Vivimos en una época maravillosa con nuevos inventos y descubrimientos diariamente al alcance de la mano. Cada época de cambio suscita momentos críticos en la historia de la humanidad. En este momento, los constructores somos protagonistas de un parteaguas histórico como lo fuimos hace más de un siglo.

Entonces, como ahora, los constructores debemos comprometernos con nuestro futuro, y el de los espacios arquitectónico y urbano. Más aún cuando la humanidad transita por graves problemas de sobrepoblación y destrucción de recursos no renovables que restringen el umbral de soluciones dirigidas a resolver sus problemas y sus necesidades elementales. El derecho a la habitación que todos poseemos, después de más de medio siglo de continuos intentos, errores y vaivenes (muchos de ellos nunca menospreciados y siempre valiosos), han creado retrasos y evidentes déficit en el área de vivienda.

Desde mi punto de vista, el problema de la habitación podrá ser verdaderamente atendido con ingeniosas soluciones tecnológicas basadas en los descubrimientos e inventos que están siendo desarrollados en este mismo momento. Los materiales constructivos modernos que están fabricándose en todas las disciplinas humanas plantean una opción futura viable y real para mejorar el espacio arquitectónico y cubrir esas carencias. Estamos en el momento adecuado de integrar a nuestras herramientas de diseño, a la formación de nuestros profesionales, y al quehacer profesional cotidiano, el conocimiento y dominio de las nuevas tecnologías. El no hacerlo propiciará seguramente el desplazamiento del constructor de su papel tradicional como encargado del diseño y ejecución del espacio arquitectónico y urbano al final del siglo XXI.

La historia de la civilización está llena de ejemplos que han desarrollado la ciencia y el arte de la arquitectura, buscando nuevos materiales, procedimientos constructivos y estructuras, para crear diferentes tipos de espacios acordes a sus necesidades espirituales, políticas, económicas y sociales. En toda época, la aportación, la originalidad y la innovación requirieron de diversos desarrollos de tecnologías constructivas dando como resultando estructuras y espacios característicos. Con cada descubrimiento un nuevo reto, con cada solución un nuevo conocimiento tecnológico o científico.

Sin embargo, en la arquitectura actual se construye con materiales que han sido ya desechados por la mayoría de las otras disciplinas humanas. Es posible ver, en pleno siglo XXI, cómo en la arquitectura seguimos usando actualmente la madera (en menoscabo del planeta y su medio ambiente), la piedra, el adobe, el ladrillo de barro cocido, el hierro forjado, el vidrio y las argamasas de morteros, yesos y concretos, el acero y algunos plásticos básicos.

Materiales emergentes
En otras disciplinas, a través de los conocimientos científicos y tecnológicos actuales, se han desarrollado nuevos materiales constructivos (con propiedades especiales y asombrosas) para dar solución a sus necesidades específicas, y que son llamados materiales emergentes: nanoestructurados, cerámicas especiales, polímeros modernos, aleaciones especiales, compositos, aleaciones con memoria de forma, y biomiméticos. Todos ellos son realizados a partir de innovadores procesos industrializados de carácter físico y químico a partir de las cuatro familias de materiales comunes conocidas: las cerámicas, los polímeros comunes, los metales y los plasmas. Los primeros tres

EVA CASTRO ARQUITECTA

Eva Castro Iraola, un nombre que conviene retener. Junto a su compañero del Plasmastudio, el alemán Holger Kehne, esta joven arquitecta venezolana hoy afincada en Londres promete y mucho en lo que a urbanismo y arquitectura de vanguardia se refiere. Castro y Kehne participan en el proyecto multinacional del hotel Puerta América, en Madrid. Estos dos jovencísimos talentos forman parte del dream team de arquitectos que están diseñando el que sin duda será, a partir de mayo de 2005, el hotel estrella de la cadena Silken junto a figuras consagradas de la arquitectura contemporánea internacional como Norman Foster, Jean Nouvel, John Pawson o Zaha Hadid, entre otros.

Eva Castro (Argentina, 1969) estudió arquitectura y urbanismo en la Universidad Central de Venezuela (1888-1894) y se graduó en diseño en la Asociación Arquitectónica de Londres (1994-1996). Antes de asociarse con Holger Kehne para fundar el Estudio Plasma en 1999, trabajó para el Chora Institute of Urbanism y en Ocean. En 2002 obtuvo el premio YAYA (Young Architect of the Year Award) en el que concursan proyectos de arquitectos con menos de 35 años, aunque no necesariamente noveles.

Hasta el momento su estudio se ha identificado por el carácter innovador de todos sus proyectos, entre los que destacan la calle de Minerva, la Casa de Circo, la Casa del Músico, el número 186 de Camden High Street o el número 136 de Old Street, todos en Londres (Inglaterra); la rehabilitación de la Performing Arts Academy de Salzburg (Austria) y el Ozeaneum, el aquarium y el German Oceanographic Museum en Stralsund (Alemania).

Su inmersión en el diseño de hoteles de vanguardia se inició con el hotel Cristall de Sesto (Italia), un cuatro estrellas aún en construcción, perfectamente integrado en el paisaje rocoso de los Dolomitas. Su estructura resulta delirante: una planta elevada en varios estratos que van tomando altura formando una línea serpenteante y una fachada envolvente de cristal, que ofrecerá unas vistas caleidoscópicas de la montañas circundantes desde el lobby, el restaurante y la totalidad de las habitaciones del alojamiento.

El poder socializador de la arquitectura
Castro apuesta por un modelo arquitectónico que enfatiza la capacidad tridimensional del espacio mediante el uso libre de la geometría y de la luz. Como resultado, muchos de sus proyectos desafían la ley de la gravedad, pero sólo en apariencia, pues otra de las características fundamentales de sus obras es su intención cognoscitiva, su deseo de ser arquitecturas útiles que se comprendan racionalmente, por muy inusuales que resulten en el primer impacto visual.
Sus diseños pretenden alejarse de cualquier estereotipo. Impregnados de una estética futurista muy a la moda, responden en cambio a las necesidades de un ahora muy concreto, a un modo de vida rabiosamente actual. Por ejemplo, la falta de espacio edificable en ciudades como Londres obliga a reconstruir espacios preexistentes más que a levantar nuevas construcciones. En las remodelaciones emprendidas por Plasma Studio en estudios de artistas londinenses, esa limitación se suple con un derroche de imaginación trasgresor y sumamente atractivo. Paredes que son unas veces armarios, y otras espejos, escaleras o ventanas y que añaden un factor sorpresa a la cotidianidad.

Por otro lado, esos rediseños delatan una obsesión por contextualizar la esfera de lo privado en la res pública. De ahí el uso de tabiques de cristal en lugar de otros materiales opacos para facilitar la interacción social. Nada de estar dentro o estar fuera, sino simplemente estar. Que ya es bastante…

ARQ. Abraham Zabludovsky

Abraham Zablubovsky Kraveski (México, D.F., 1924 - México, D.F., 2003) fue un arquitecto mexicano. Estudió en la Escuela Nacional de Arquitectura de la Universidad Nacional Autónoma de México. Se recibió obteniendo Mención Honorífica con el tema "Unidad de Habitación Colonia Hipódromo", trabajó en el taller del Arquitecto Mario Pani Darqui y comenzó su práctica profesional privada en 1950.

Breve nota biográfica

Realizó una extensa labor profesional en México y en el extranjero, proyectando y construyendo más de 200 obras, principalmente residencias, unidades de habitación, edificios bancarios y centros culturales. Su obra atiende a los rasgos propios del lugar, delineando un lenguaje propio caracterizado por la revaloración del muro, la búsqueda de texturas durables, particularmente mediante el empleo del concreto cincelado con grano de mármol expuesto y una concepción espacial que retoma la tradición de la Arquitectura Mexicana de patios, pórticos y taludes que relacionan el interior de los edificios con el espacio urbano.

Miembro del Colegio de Arquitectos de la Ciudad de México; Académico Emérito y Fundador de la Academia Nacional de Arquitectura; Miembro Honorario de The American Institute of Architecs; Profesor y Académico de la Academia Internacional de Arquitectura de Sofía, Bulgaria; Miembro Fundador del Centro de Arte y comunicación de Buenos Aires, Argentina (INCA+A). Ha recibido a lo largo de su carrera diversos reconocimientos, como el Premio Nacional de Ciencias y Artes en Bellas Artes en 1982*, el Gran Premio Latinoamericano en la Bienal de arquitectura de Buenos Aires, Argentina en 1989*; el Premio del Instituto Mexicano del Cemento y del Concreto con el Centro Financiero Banamex en 1989*; la Medalla de Oro en la Bienal Mundial de Arquitectura en Sofía, Bulgaria con la sala de Usos Múltiples en Celaya, Guanajuato en 1991. La Presea Ciudad de México en 1991; la Medalla de Oro en la Bienal de Arquitectura de México con la ampliación del complejo Banamex Cuadra en 1992*; el Premio de la Sociedad Mexicana de Geografía y Estadística por el mejor trabajo de Arquitectura en el Estado de Aguascalientes, Ags en 1992; Creador Emérito de Artes en 1993; el Gran Premio Ex Aequo en la Segunda Bienal Internacional de Arquitectura de Brasil, BIAB'94*. La Mención de Honor Internacional en la Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito, Ecuador en 1994; el Premio VITRUVIO en Buenos Aires, Argentina en mérito a su trayectoria en la Arquitectura Latinoamericana por méritos excepcionales en la creación y en el aporte a la cultura de los pueblos en 1994.

Su obra se ha exhibido en importantes eventos y museos de diversos países como Argentina, Brasil, Canadá, Ecuador, Estado Unidos, España y México. Una exposición selecta de su obra se ha presentado recientemente en Barcelona, Madrid, Pamplona y la Coruña en España.


Obras representativas

Edificio de Departamentos Horacio y Schiller, Ciudad de México (1959).
Centro Cívico Centenario Cinco de Mayo, Puebla, Puebla (1962).
Edificio de Departamentos Bernard Shaw, Ciudad de México (1965).
Conjunto Habitacional Torres de Mixcoac, Ciudad de México (1967); también con Arq. Teodoro González de León.
Casa Sacal, Ciudad de México (1968).
Oficinas Centrales del INFONAVIT, Ciudad de México (1973); también con Arq. Teodoro González de León.
Embajada de México, Brasilia, Brasil (1973)*; también con Arq. Teodoro González de León y Arq. J. Francisco Serrano.
El Colegio de México, Ciudad de México, (1975)*,también con Arq. Teodoro González de León.
Teatro de la Ciudad Emilio Rabasa, Tuxtla Gutiérrez, Chiapas (1979).
Museo de Arte Contemporáneo Internacional Rufino Tamayo, Ciudad de México (1981)*; también con Arq. Teodoro González de León.
Banco Bilbao Vizcaya (Multibanco Mercantil de México); Oficinas Centrales, Ciudad de México (1982).
Biblioteca México La Ciudadela, Ciudad de México (1988).
Casa Hogar Los Tamayo, Oaxaca, Oax. (1989).
Auditorio de Usos Múltiples, Celaya, Gto (1990).
Auditorio Nacional Remodelación y Ampliación, Ciudad de México (1990)*; también con Arq. Teodoro González de León.
Teatro de la Ciudad, Aguascalientes, Ags. (1991).
Sala de Usos Múltiples, Dolores Hidalgo, Gto. (1991).
Auditorio del Estado, Guanajuato, Gto. (1991).
Conjunto Habitacional La Cantera, Ciudad de México, (1992).
Taller-Estudio Abraham Zabludovsky, Ciudad de México, (1993).
Sala de Usos Múltiples y Centro de Convenciones, Tuxtla Gutiérrez, Chiapas (1995).
Centro Cultural Sor Juana Inés de La Cruz, Nepantla, Estado de México (1995).
Hotel en el Aeropuerto Internacional de la Ciudad de México (proyecto), Ciudad de México (1995).
Museo de Sitio y Centro Recreativo y Deportivo "Cerro del Judío" (proyecto), Ciudad de México (1997).
Centro Turístico y de Campamento en el Ajusco (proyecto), Ciudad de México (1997).
Edificio de Oficinas en Santa Fe, Ciudad de México (1999).

Le Corbusier (1887-1965)

Le Corbusier (1887-1965), sobrenombre profesional de Charles Édouard Jeanneret, pintor, arquitecto y teórico franco-suizo, al que se considera la figura más importante de la arquitectura moderna tanto por sus numerosas innovaciones como por la maestría y vigencia de sus obras.

Nació el 6 de octubre de 1887 en La Chaux-de-Fonds (Suiza), y en esta misma ciudad estudió Artes y Oficios. Trabajó dos años con el parisino Auguste Perret, pionero en la utilización arquitectónica del hormigón armado, y más tarde viajó a Alemania para colaborar esporádicamente en el estudio de Peter Behrens (donde conoció al joven Mies van der Rohe) y trabar relación con Josef Hoffmann y la Deutscher Werkbund. En 1922 se asoció en París con su primo, el ingeniero Pierre Jeanneret, y adoptó como arquitecto el seudónimo de Le Corbusier (del francés, “el cuervo”, adaptación del apellido Lecorbésier de su bisabuela), que ya había empleado con anterioridad en sus escritos.

2 PINTURA Y TEORÍA
Aunque su principal carrera fue la de arquitecto, también practicó con acierto la pintura y la teoría artística. Como pintor se asoció a Amédée Ozenfant para fundar el movimiento purista, una corriente derivada del cubismo (véase Purismo). En 1920 fundó con él la revista L'Esprit Nouveau, para la que publicó numerosos artículos sobre sus teorías arquitectónicas. Una de sus principales aportaciones, aparte del rechazo a los estilos historicistas compartido con otros arquitectos y teóricos del movimiento moderno, es el entendimiento de la casa como una máquina de habitar (machine à habiter), en consonancia con los avances industriales que incorporaban los automóviles, los grandes transatlánticos y los nuevos aeroplanos. Sin embargo, siempre consideró fundamentales las lecciones de la arquitectura clásica.
Definió la arquitectura como 'el juego correcto y magnífico de los volúmenes bajo la luz', fundamentada en la utilización lógica de los nuevos materiales: hormigón armado, vidrio plano en grandes dimensiones y otros productos industriales. Sus escritos más importantes se recogen en varios libros, entre los que destacan Hacia una arquitectura (1927), La casa de los hombres (1942) y Cuando las catedrales eran blancas (1947).

3 URBANISMO
Entre sus preocupaciones también destacó la necesidad de una nueva planificación urbana, adecuada a los condicionantes de la vida moderna. Una de las principales aportaciones de Le Corbusier fue la idea de liberar el territorio, construyendo una ciudad en bloques de cierta altura ubicados en grandes espacios libres y conectados por vías eficientes. Sus propuestas más radicales se recogen en la llamada Ville Radieuse, un especie de ciudad teórica que se fue concretando en numerosas propuestas (plan Voisin para París, plan Obus para Argel, Chandīgarh) y tuvo una enorme influencia en el urbanismo posterior a la II Guerra Mundial. Por otra parte, su intervención fue decisiva en el IV Congreso del CIAM (Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna) y en la consiguiente redacción de la Carta de Atenas. En ella se estableció definitivamente el concepto de la zonificación, basado en la especialización de los sectores urbanos respecto a las funciones básicas del hombre: habitar, trabajar, descansar y circular.

4 PERIODO DE ENTREGUERRAS
Durante la década de 1920, Le Corbusier elaboró numerosos proyectos urbanísticos y residenciales, pero sólo pudo construir una serie de villas unifamiliares cercanas a París que le sirvieron para concretar sus cinco postulados sobre la nueva arquitectura: bloques elevados sobre pilotis (pilares), planta libre, fachada libre independiente de la estructura, ventanales longitudinales (fenêtre en longueur) y cubiertas planas ajardinadas. Entre los edificios de esta época destacan el pabellón del Esprit Nouveau en París (1925), auténtico manifiesto de la nueva arquitectura construido con motivo de la Exposición Internacional de Artes Decorativas de París; la villa Stein en Garches (1927), cuya fachada esquemática ilustra la exigencia compositiva de los trazados reguladores; y la villa Savoie en Poissy (1929-1931), obra maestra donde se resumen todos sus postulados teóricos y se introducen nuevos conceptos como el de “paseo arquitectónico”, concretado en una rampa que conecta los sucesivos espacios interiores y exteriores, desde el garaje al solarium. Entre los proyectos no construidos cabe destacar los de la Sociedad de Naciones en Ginebra (1927) y el palacio de los Soviets en Moscú (1931), dos concursos muy ilustrativos de la actitud de las instituciones de la época ante la arquitectura del movimiento moderno.

5 LA POSGUERRA
Paulatinamente, la obra de Le Corbusier evolucionó hacia un cierto carácter monumental, alentada por encargos de mayor envergadura y un creciente prestigio internacional. En la casa de Suiza de la Ciudad Universitaria de París (1931-1932) empleó por vez primera grandes pilotis de hormigón armado, primer atisbo de un estilo más expresionista, caracterizado por el empleo casi escultórico del béton brut (hormigón visto de acabado tosco), denominado por sus seguidores brutalismo.
Después de la II Guerrra Mundial acometió una de sus obras más emblemáticas, la Unidad de Habitación de Marsella (Unité d'Habitation, 1947-1952), un enorme bloque de viviendas donde cada elemento está ideado con precisión, delicadeza y una incontenible fuerza expresiva: desde la imagen majestuosa de paquebote, anclado al terreno por vigorosos pilotis y coronado por una terraza vitalista y orgánica, hasta la forma de acoplar las viviendas pasantes, el encanto colorista de las terrazas o el carácter unificador de los brise-soleil (parasoles). Además, en esta obra puso en práctica un elaborado sistema de proporciones publicado con el nombre de modulor (basado en la sucesión de Fibonacci), con cuyo manejo sutil consigue que el conjunto no pierda en ningún momento la escala humana.

En la década de 1950 proyectó otras obras de gran trascendencia, en especial la iglesia de peregrinación de Notre Dame du Haut en Ronchamp (Francia, 1950-1954), un hito paisajístico de formas fantásticas y espacio envolvente, inundado de luz coloreada; el monasterio de los dominicos de La Tourette (1957-1960), donde el silencio y la meditación inspiran esa nueva arquitectura monumental y sensible; y el planeamiento urbano de Chandīgarh, la ciudad construida en la India como nueva capital del Punjab, para cuyo capitolio proyectó los edificios de la Asamblea (1953-1961), el palacio de Justicia (1952-1956) y el Secretariado (1958). Sin embargo no cesó de explorar nuevos caminos, como muestran el pabellón Philips (1958) para la Exposición Universal de Bruselas, una estructura de paraboloides hiperbólicos, o el Centro Le Corbusier en Zurich (1963-1967), pionero de la arquitectura high-tech.
Sus aportaciones a la arquitectura del siglo XX fueron constantes, y su incesante actividad propagandística ayudó al éxito del movimiento moderno, tanto en su país de adopción (Francia) como en el resto del mundo. Sus seguidores han sido numerosos, y sus enseñanzas siguen siendo fundamentales en las escuelas de arquitectura. Defensor apasionado de la cultura mediterránea, ese mismo mar le vio morir el 27 de agosto de 1965 en Cap Martin (Francia).

Atrae vivir en México a jubilados de EU.

La caída en los planes de pensión de muchos estadounidenses combinada con el fortalecimiento del dólar frente al peso ha provocado un aumento en la demanda de vivienda en México por parte ciudadanos estadounidenses de más de 50 años.La caída en los planes de pensión de muchos estadounidenses combinada con el fortalecimiento del dólar frente al peso ha provocado un aumento en la demanda de vivienda en México por parte ciudadanos estadounidenses de más de 50 años.Sergio Raymond, investigador del IPADE, señaló que en el ultimo trimestre de 2008 llegaron más de 3 mil residentes adicionales de Canadá y Estado Unidos a lugares como Chapala, Jalisco, y destinos de playa.Dijo que se ha disparado la demanda en viviendas con un costo de entre 130 mil y 200 mil dólares por parte de residentes estadounidenses."Aunque el turismo internacional se ha caído, algunos empresarios han iniciado la reconversión de vivienda para adultos mayores."Es un fenómeno que se ha catalizado de manera positiva con la crisis", dijo.

El IPADE ha identificado la oportunidad de atender a estas comunidades que llama de "cincuenta +" con servicios dirigidos a sus necesidades. En particular, inversionistas en destinos de playa analizan captar este mercado a medida que el turismo internacional se ha caído debido a la desaceleración de la economía global.El flujo se ha dado a lugares como Chapala y Ajijic, en Jalisco, y San Miguel de Allende, en Guanajuato, pero ahora se busca atraer a estos compradores a los destinos de playa como Puerto Progreso en Yucatán."El mercado está reaccionando con rapidez, y a poco tiempo de inicio de la crisis es una veta de oportunidad para México", dijo Raymond.Sin soslayar el riesgo de la inseguridad en el País, en sondeos con residentes se ha encontrado que el beneficio que reciben por el valor de sus ahorros es mayor, por lo que no ha sido un factor en contra para este mercado, explicó.